2018 - FÓRUM DE SETEMBRO

AC

Ana de Castro <anadecastro@terra.com.br>

 

|

Ontem, 21:42

Ana de Castro (anadecastro@terra.com.br)

UNIRIO – PROEXC/ESCOLA DE TEATRO & SOCIEDADE PSICANALÍTICA DO RIO DE JANEIRO

APRESENTAM: FÓRUM DE PSICANÁLISE E CINEMA

No dia 28 de setembro, às 18 h,  será analisado e debatido o premiado filme:  A LIBERDADE É AZUL (1993, 100 min.), o primeiro longa-metragem da trilogiaTrois couleurs, roteirizado e dirigido pelo premiado diretor polonês, Krzysztof Kieślowski (1941-1996), reconhecido por sua filmografia vigorosa na qual se destacam, além de A igualdade é branca (1994) e A fraternidade é vermelha (1994), os títulos:  A dupla vida de Verónique (1990) e O decálogo (1988), entre outros. Em uma perspectiva alegórica, o roteiro recontextualiza as cores e os ideais da Revolução Francesa, em uma produção francesa, polonesa e suíça. Interpretada vigorosamente pela atriz Juliette Binoche, no papel de Julie, a esposa de um renomado maestro e compositor francês que morre em um desastre automobilístico com a filha do casal, de cinco anos de idade. Como única sobrevivente da tragédia, vê-se na situação de ter que lidar com essas perdas e seguir vivendo, tanto na introspecção inicial como na negação à vida. Uma discussão sobre o luto patológico e a força exigida frente à descoberta da liberdade em uma piscina azul, metáfora oceânica do recomeço. Assim, na última sexta-feira do mês, na Sala Vera Janacópulos da UNIRIO, analisaremos e discutiremos a película, em seus múltiplos aspectos e prismas diversos. Como sempre, aguardamos todos vocês para mais um debate e contamos com a divulgação aos amigos e aos interessados no viés cultural e psicanalítico. Um grande abraço de Ana Lúcia de Castro e Neilton Silva.

SERVIÇO:

DATA: 28 DE SETEMBRO DE 2018.

HORÁRIO: FILME: 18 h; ANÁLISE E DEBATE: 20 h às 22 h.

LOCAL: SALA VERA JANACÓPULOS – UNIRIO

ENDEREÇO: AV. PASTEUR, 296. URCA.

ANÁLISE CULTURAL: PROF. DRA. ANA LÚCIA DE CASTRO

ANÁLISE PSICANALÍTICA: DR. NEILTON SILVA

ENTRADA FRANCA - INFORMAÇÕES: forumpsicinema@gmail.com

NOTA: Quem se interessar em adquirir o livro: Fórum de Psicanálise e Cinema: 20 filmes analisados, de autoria de Ana Lúcia de Castro e Neilton Dias da Silva, ele se encontra à venda nos dias do FÓRUM ou através da editora Letra Capital.

HISTÓRICO: O FÓRUM DE PSICANÁLISE E CINEMA FOI CRIADO EM 1997, COMO UM PROJETO CIENTÍFICO DA ASSOCIAÇÃO PSICANALÍTICA RIO 3, PELO ENTÃO PRESIDENTE, DR. WALDEMAR ZUSMAN, E PELO DIRETOR DO INSTITUTO, DR. NEILTON DIAS DA SILVA. DESDE 2004 PASSOU A CONTAR COM A PARTICIPAÇÃO DA MUSEÓLOGA E PROFESSORA DA UNIRIO, DRA ANA LÚCIA DE CASTRO, RESPONSÁVEL PELAS ANÁLISES CULTURAIS DOS FILMES. CELEBRAMOS OS 14 ANOS DO FÓRUM E A PARCERIA DA SPRJ COM A UNIRIO PARA SEDIAR O PROJETO MENSALMENTE, SEMPRE MUITO CONCORRIDO.

Teatro/CRÍTICA

"Gravidades"

..................................................................................
Apaixonada declaração de amor ao tempo



Lionel Fischer



Quando criança, Sofia participou de uma excursão à Serra do Caraça, cujo objetivo era observar o lobo Guará, que na ocasião não apareceu. Passados alguns anos, convida seus amigos Julia e André para acampar na mencionada serra, ao que parece movida pela certeza de que dessa vez o lobo se fará presente - o grupo leva, inclusive, uma posta de carne para atrair o animal.

O clima é de festa. E logo somos informados de que Sofia pretende fazer um filme registrando a viagem. No entanto, enquanto Julia e André armam a barraca e Sofia prepara seu equipamento de filmagem, sua voz em off sugere que algo de muito grave se passa com ela. O que seria?

Eis, em resumo, o contexto em que se dá "Gravidades", que estreou ontem no Teatro Eva Herz. Julia Stockler e Laura de Araujo assinam a direção e a dramaturgia, sendo que esta última contou com a colaboração do Coletivo Dupla de Três. No elenco, Isis Pessino (Sofia), Julianna Firme (Julia) e Rodrigo Trindade (André).

Em sua camada mais epidérmica, a peça em questão pode ser lida como uma história que tinha tudo para ser feliz e que subitamente sofre uma trágica reviravolta - em dado momento, Julia e André ficam sabendo que Sofia padece de uma doença incurável, daí seu desejo de filmar aquela que provavelmente é sua última viagem.

No entanto, e sem invalidar o que acaba de ser dito, creio que também podemos apreender o texto como uma apaixonada declaração de amor ao tempo, esta misteriosa entidade sobre a qual não exercemos o menor controle. E quando o tempo se afigura curto, com prazo de validade prestes a se esgotar, podemos nos entregar ao mais profundo desespero. Mas também é possível valorizar tudo que vivemos e encontrar uma forma menos dolorosa de lidar com o inevitável. 

No presente caso, Sofia pretende filmar sua última viagem com seus amigos tão queridos, o que configura uma espécie de singular testamento, pois se por um lado exclui bens materiais, por outro  prioriza de forma vigorosa e poética a importância dos afetos. E quando manifesta seu desejo de queimar todos os exames que trouxe consigo e que constituem sua sentença de morte, é como se nos dissesse que mesmo assim a vida ainda pode ser encarada como uma dádiva. 

Bem escrito, contendo ótimos personagens e impregnado de pertinentes reflexões sobre os temas abordados, "Gavidades" recebeu ótima versão cênica de Julia Stockler e Laura Araujo, não apenas no que concerne à criatividade das marcações, mas sobretudo pela forma com que preenchem de significados as passagens em que o silêncio predomina. Além disso, conseguiram extrair irrepreensíveis atuações do elenco, o que me leva a afirmar que Isis Pessino, Julianna Firme e Rodrigo Trindade - todos na faixa dos 20 anos - reúnem todas as condições para materializar uma bela trajetória profissional.

Com relação à equipe técnica, considero de excelente nível as contribuições de todos os profissionais envolvidos nesta mais do que oportuna empreitada teatral - Aline Portugal (consultoria de dramaturgia), Pedro Nêgo (direção musical) e Rodrigo Belay (iluminação). Os figurinos, cuja autoria não consta do programa, também estão em perfeita sintonia com as personalidades retratadas. 

GRAVIDADES - Texto e direção de Julia Stockler e Laura Araujo. Com Isis Pessino, Julianna Firme e Rodrigo Trindade. Teatro Eva Herz. Terça e quarta, 19h.

Release geral FESTU_2018.docx 86 KB

 

 ntem, 18:59

Paula Catunda (paula.catunda@gmail.com);

m

Olá!

Você é nosso convidado para a oitava edição do FESTU – Festival de Teatro Universitário. O evento acontece entre 12 e 23 de setembro em três teatros da cidade do Rio de Janeiro: Cesgranrio, FIRJAN SESI Centro e XP Investimentos.

Criado em 2010 pelo produtor Miguel Colker e pelo diretor e ator Felipe Cabral, o FESTU apresenta sete peças longas naMostra de Espetáculos e 27 esquetes na Mostra Nacional Competitiva.

Confira a programação diária aqui:

De 12 a 15/09 – Mostra de Espetáculos 

Local: Teatro FIRJAN SESI Centro (Rua Graça Aranha, 1 – Centro). 

12/09, às 19h – “Arame Farpado” (UNIRIO)

13/09, às 19h – “Os Negros” (UFMG)

14/09, às 19h  – “!Runners 2 – O Retorno” (UNIRIO)

15/09, às 19h – “Bichas” (UFRJ)

De 14 a 16/09 – Mostra de Espetáculos

Local: Teatro Cesgranrio (Rua Santa Alexandrina, 1011 - Rio Comprido).

14/09, às 20h – “Anamnese” (UNIRIO)

15/09, às 19h – “Ipa Ona” (UNIRIO)

16/09, às 19h – “A Palavra Progresso na Boca da Minha Mãe Soava Terrivelmente” (Martins Penna)

De 20 a 22/09 – Mostra Nacional Competitiva  

Local: Teatro XP Investimentos (Av. Bartolomeu Mitre, 1110 B – Gávea).

Programação: Apresentação dos 27 esquetes em competição (nove por dia).

Dia 20/09 – quinta, às 20h

o   “Programinha” (BA - UFBA)

o   “Bolhas de Sabão” (RJ - Unirio)

o   “Only You” (RJ - UCAM)

o   “Chão” (RJ - UNIRIO e CAL)

o   “Meus Cabelos Baobá” (RJ - UFRJ)

o   “Voluntários da Pátria” (RJ - UNIRIO)

o   “O Desvio Autoritário de Uma Ideia: Daqui pra Lá” (RJ - UNIRIO)

o   “Represa” (RJ - Laura Alvim)

o   “La La Lândia” (RJ - UNIRIO, PUC E UFRJ)

Dia 21/09 - sexta, às 20h

o   “Cidade Solidão” (RJ - UFRJ, UNIRIO e Martins Penna)

o   “Canguru” (RJ - UERJ e PUC)

o   “Olha o Pesado Aí” (MG - UFMG e UFSJ)

o   “Chamada a Cobrar” (RJ - UNIRIO)

o   “João:13” (SP - UNESP)

o   “É Absolutamente Certo que Quem Sabe Talvez Isso Seja uma Cena” (RJ - UNIRIO)

o   “Objeto Silêncio” (RJ - UNIRIO, PUC e Escola de Atores Wolf Maya)

o   “Margem” (RJ - CAL)

o   “O Conjunto das Palavras e Expressões Arranjadas” (RJ - UNIRIO, UERJ, PUC e Martins Penna)

Dia 22/09 - sábado, às 20h

o   “Do Avesso - Tributo a Cico Caseira” (RJ - UNIRIO, Martins Penna e PUC)

o   “Não Que Eu Esteja Na Merda” (RJ - PUC)

o   “Trilhos” (RJ - UFRJ, UNIRIO, UFF e Estácio)

o   “Abaixo das Coisas” (RJ - UFRJ, PUC e Tablado)

o   “A Volta de Carmem Miranda” (RJ - UNIRIO)

o   “O Caso da Anã” (RJ - UNIRIO e Martins Penna)

o   “Pânico Vaginal” (SP - SP Escola de Teatro)

o   “É Menino?” (RJ - UNIRIO)

o   “Longe do Armário” (RJ - UNIRIO/UFRJ)

Dia 23/09 – Mostra Nacional Competitiva

Local: Teatro Cesgranrio (Rua Santa Alexandrina, 1011 - Rio Comprido).

Programação, às 18h: Apresentação dos esquetes finalistas e premiação.

O release segue em anexo. Fotos neste link

Confirme a sua presença durante o evento!

Nossos contatos:

Catharina Rocha (catharocha@gmail.com) - (21) 99205-8856

Paula Catunda (paula.catunda@gmail.com) - (21) 98795-6583

TRIBO DO TEATRO / SERGIO FONTA - 94 FM / Roquette-Pinto , de segunda a sábado, ao meio-dia e meia.

E

ENTERARTE

 

|

Hoje, 01:00

ENTERARTE (enterarte@terra.com.br)

TRIBO DO  TEATRO / 9 anos 

PRODUÇÃO  e  APRESENTAÇÃO:  SERGIO FONTA 

Amanhã, segunda-feira,  dia 10 de setembro, às 12h30, vai ao ar o programa TRIBO DO TEATRO
na  94 FM (94.1) e no site www.94fm.rj.gov.br. Reapresentação aos sábados, ao meio-dia e meia,
na íntegra, com todos os quadros exibidos durante a semana.
Edições anteriores também podem ser acessadas pelo site.                                                

ATENÇÃO :  agora temos o aplicativo 94FM Roquette-Pinto  94,1.                               
Você pode ouvir a TRIBO  em seu celular todos os dias da semana, em tempo real.

Entrevista (2ª feira)

TRIBO DO TEATRO entrevista João Carlos Rabello, diretor-geral da FITA, a Festa Internacional de Teatro de Angra,
cuja 13ª edição começa na próxima sexta-feira, dia 14 de setembro e vai até o dia 30.  A abertura será com a montagem
de "O leão no inverno", estrelada por Regina Duarte, grande sucesso em São Paulo e ainda não apresentada no Rio.

Tribo do Teatro / Memória (3ª feira)


Alda Garrido, atriz e empresária (1896-1970).


Dionysos também lê (4ª feira) 


Indicação de livro: "Teatro dos 4 - A cerimônia do adeus do teatro moderno", de Daniel Shenker (Ed. 7Letras, 2018). 

Rapidinhas (5ª feira) 


*Projeto do SESC RJ contempla cias. de teatro, dança e circo


*Tempo festival: Studio Cabaret Voltaire começa seleção


*FESTA: um festival de teatro que congrega alunos da rede municipal


*Monólogo inspirado em livro entra em cena de novo


*"Favela 2" não desiste: nova temporada no centro da cidade


*Comédia continua no Teatro Riachuelo-Rio


*Peça infanto-juvenil sobre vírgulas roubadas volta ao cartaz


*Centenário de Bergman é também comemorado no palco


Dica da Semana (6ª feira)


"Lima entre nós",  de Leandro Santanna e Márcia do Valle, baseado na obra de Lima Barreto. Direção de Márcia e atuação de Santanna (Teatro Dulcina). 


Tudo, com detalhes,  você ouve durante a semana.             

Edição completa (sábados, ao meio-dia e meia)


Contatos & Remessa de livros sobre teatro: 

TRIBO DO TEATRO                                         

Rua Paula Freitas 45 / 801     Copacabana   
Rio de Janeiro-RJ               Cep: 22040-010 

Vá ao teatro. Você precisa de teatro e o teatro precisa de você .

Teatro/CRÍTICA

"O frenético Dancin' Days"

..............................................
Visceral pulsão de vida



Lionel Fischer



"Idealizada pelos amigos Nelson Motta, Scarlet Moon, Leonardo Netto, Dom Pepe e Djalma Limongi, a boate Dancin'Days foi inaugurada em 05 de agosto de 1976, no recém criado Shopping da Gávea. Mas funcionou por apenas quatro meses, pois o contrato era limitado ao período que antecedia a abertura do Teatro dos Quatro. A casa reunia famosos e anônimos, hippies e comunistas, todas as tribos com o único objetivo de celebrar a vida. E o sucesso foi tamanho que a casa foi reaberta no Morro da Urca e inspirou a novela Dancin' Days, de Gilberto Braga, que tinha a música homônima das Frenéticas como tema de abertura". 

Extraído (e levemente editado) do release que me foi enviado, o trecho acima sintetiza a importância da Dancin' Days como um lugar essencialmente libertário, que abrigou a chegada da discoteca no país. Ali se apresentaram, dentre muitos outros, Lady Zu, a Banda Black in Rio, Tim Maia, Rita Lee, Raul Seixas e Gilberto Gil. E, como é sabido, foi no Dancin' Days que surgiram As Frenéticas. Em vista disso, me parece extremamente oportuna a proposta de relembrar o tempo em que, apesar da ditadura militar, o país inteiro caiu na gandaia e entrou na festa.

Com texto assinado por Nelson Motta e Patrícia Andrade, o musical "O frenético Dancin' Days" (Teatro Bradesco) chega à cena com direção geral de Deborah Colker - cabe assinalar que esta é a primeira encenação teatral de uma das maiores coreógrafas do mundo. No elenco, Stella Miranda (Dona Dayse), Ariane Souza (Madalena), Bruno Fraga (Nelson Motta), Cadu Fávero (Djalma), Franco Kuster (Léo Netto), André Ramiro (Dom Pepe), Gabriel Manita (Tony Manero/Inácio/Catarino), Karine Barros (coro), Larissa Venturini (Scarlet), Natasha Jascalevich (Bárbara) e as Frenéticas Carol Rangel (Edyr de Castro), Ester Freitas (Dhu Moraes), Ingrid Gaigher (Lidoca), Julia Gorman (Regina Chaves), Larissa Carneiro (Leiloca) e Ludmila Brandão (Sandra Pêra). Completam a equipe os bailarinos Romulo Vlad, Andrey Fellipy, Isadora Amorim, Elio Barbe, Eddy Soares, Julia Strauss e Rogger Castro.

Dividido em dois atos, no primeiro o espetáculo prioriza as premissas que levaram à criação da célebre boate. E aqui cabe salientar a tenacidade de Nelson Motta e seus parceiros no sentido de viabilizar a criação de um espaço destinado à música e à dança, e cujo permanente combustível seria a alegria. Já no segundo, com a casa em pleno funcionamento, a festa irrompe irresistível, tornando-se literalmente impossível não se deixar contagiar pela visceral pulsão de vida que emana do palco. 

Bem escrito, contendo ótimos personagens e uma ação que diverte e emociona a plateia, "O frenético Dancin' Days" recebeu ótima versão cênica de Deborah Colker, não apenas no tocante à criatividade das marcações, mas também no que diz respeito à precisão dos tempos rítmicos. Quanto às coreografias, que Deborah assina em parceria com Jacqueline Motta, haveria de ser surpreendente se não fossem, como são, deslumbrantes, magnificamente executadas pelos ótimos bailarinos. E o mesmo deslumbre se faz presente nas preciosas colaborações de Alexandre Elias (direção musical), Gringo Cardia (cenografia e direção de arte), Maneco Quinderé (iluminação), Fernando Cozendey (figurinos) e Max Weber (visagismo).

Com relação ao elenco, todos os profissionais extraem o máximo de seus personagens. Mas é impossível não conferir um destaque especial a Stella Miranda, arrebatadora no breve momento que divide os dois atos e daí em diante, sempre exibindo sua fortíssima presença cênica, imenso carisma, delicioso humor e voz maravilhosa. 

Finalmente, uma breve consideração sobre Nelson Motta, com quem jamais tive o privilégio de ter qualquer contato. Dentre seus muitos predicados - poeta, jornalista, repórter, colunista etc. - um deles me parece essencial: sua aparentemente inesgotável capacidade de gerar felicidade e alegria. Que Deus (caso exista) o conserve sempre assim. E que sua alma otimista e generosa nos ajude a acreditar que o tempo sombrio em que vivemos haverá de passar, como passou o da infame ditadura que muitos acreditavam que haveria de se perpetuar.     

O FRENÉTICO DANCIN' DAYS - Texto de Nelson Motta e Patrícia Andrade. Direção de Deborah Colker. Com Stella Miranda, Bruno Fraga, Cadu Fávero, Franco Kuster, André Ramiro e grande elenco. Teatro Bradesco. Sexta 21h, sábado 17h e 21h, domingo 18h.